Christopher Nolan, director de La Odisea, cuestiona una tendencia creciente entre los críticos no profesionales y defiende el lenguaje cinematográfico desarrollado por Hollywood durante el último siglo.
Christopher Nolan ha reflexionado sobre el auge de la crítica cinematográfica amateur y considera que existe «un problema real» en la forma en la que muchas personas analizan las películas. El cineasta sostiene que identificar los mecanismos narrativos empleados por un director no invalida su eficacia, una idea que, a su juicio, se ha extendido con plataformas como Letterboxd y las redes sociales.
Durante una entrevista con el presentador chino Zhong Shu, el ganador de dos premios Oscar explicó que una de las críticas más habituales hacia el cine actual parte de un error de base. «A menudo se dice que un personaje ha sido manipulado para resultar simpático al público. Pero poder identificar ese mecanismo no significa que deje de funcionar. Ese es un problema fundamental de la crítica actual», afirmó.
Nolan considera que muchos críticos aficionados interpretan que, al comprender cómo una historia busca generar una emoción, esa emoción pierde valor. «Hay quien piensa: ‘Como entiendo por qué la historia me afecta, entonces no ha funcionado’. Pero así no funciona la narrativa», señaló.
El director defendió además que el cine cuenta con un lenguaje propio, construido por Hollywood durante más de un siglo, que actúa como una gramática universal. «Existe un lenguaje narrativo moderno muy accesible que es comprendido por personas de todo el mundo. Tiene reglas y convenciones que puedes romper o modificar, pero debes conocerlas y ser consciente de ellas en todo momento», explicó.
Aunque reconoce que algunos recursos pueden agotarse cuando se convierten en clichés, Nolan subrayó que los cineastas trabajan precisamente sobre ese lenguaje compartido con el espectador. «Nuestro público ha visto muchas películas y entiende ese lenguaje. Construimos nuestras historias a partir de ese conocimiento común», añadió.
