El cuento de una noche de verano, dirigido por María Herrera, es uno de los tres cortometrajes nominados a los Premios Forqué y uno de los candidatos al Premio Goya. Cuando se acerca el 25N, día internacional de la eliminación de la violencia contra las mujeres, recuperamos nuestra entrevista con la directora de un corto que cuenta con el distintivo del ICAA que lo reconoce como “especialmente recomendado para el fomento de la igualdad de género”.
Es fácil que, al leer por primera vez el título de este debut de María Herrera, nuestra mente acuda de manera instantánea a El sueño de una noche de verano. Con el nombre de la famosa obra dramática de Shakespeare, escrita en el año 1595, el del primer corto de la cineasta madrileña comparte seis de las siete palabras que lo conforman. Sin embargo, cuenta la directora, nada tienen que ver uno con otro. Es más: es esa séptima palabra, la única que ambos títulos no tienen en común –cuento aquí, sueño allá-, la que, asegura María, tiene auténtica importancia. “Este corto funciona, para mí, como un cuento por dos razones. La primera, porque siento que ahora, por fin, somos nosotras las que contamos. La segunda deriva directamente de ahí: mi intención desde el primer momento fue adueñarme, como mujer, del discurso tradicional para mirarlo desde otro lado, para construir un contrarrelato”.
En El cuento de una noche de verano -que cosecha ya una exitosa trayectoria en festivales como Seminci, Abycine, Málaga o el D’A, entre muchos otros-, Inés y Guille (Olivia Delcán y Nacho Sánchez), dos jóvenes que acaban de conocerse, se despiertan tras pasar la noche juntos. Por la mañana, todo son caricias: ambos están visiblemente ilusionados tras haber conectado tan bien. “Esta primera parte está filmada con el aroma propio de una ensoñación”, cuenta María, que escribió el guion en el marco de un máster que pudo cursar en Nueva York gracias a una beca. Sin embargo, ese aura onírica y poética, tan dulce como fantasmal, se quiebra muy pronto. “Y es entonces cuando el cuento se rompe”, explica María: en mitad de un encuentro sexual, Guille se quita el condón sin avisar. Inés se da cuenta, pero, desconcertada, no sabe cómo reaccionar.
“La concepción más común de la violencia sexual es la que identifica al violador como un encapuchado que te coge por la calle. Pero las estadísticas nos cuentan que, en realidad, muchas agresiones sexuales suceden en espacios seguros, incluso en el ámbito de la pareja”, señala la directora. En la segunda mitad del corto, convertido ya en un drama psicológico, seguimos los pasos de Inés, quien, en shock, camina en soledad y sin rumbo por la ciudad de Madrid mientras trata de comprender lo que ha pasado. Porque la ópera prima de María Herrera, quien menciona a Chantal Akerman, Annie Ernaux, Agnès Varda y Claire Dennis como principales referentes, habla, en realidad, del “después” de la agresión: “A Inés le gusta mucho Guille: ha disfrutado del sexo, ha sentido verdadera complicidad con él. Y por eso le cuesta tanto identificarse como lo que realmente es: una víctima”.
